
RAU(E)NÄCHTE
– ein bewegtes Hörstück
Eine performative Installation zwischen Ritual und Resonanz
Zwischen dem letzten und dem ersten Atemzug des Jahres – dort, wo Zeit durch die Ritzen fällt und Gewissheiten schwanken – verorten wir RAU(E)NÄCHTE. Die neue Produktion der go plastic company entfaltet eine vielschichtige Landschaft aus Klang, Körper und Erzählung, inspiriert von den zwölf geheimnisvollen Nächten zwischen den Jahren.
Die Raunächte – einst Bräuche, Aberglaube, Schutzrituale – sind heute Projektionsfläche, Resonanzraum, kulturelles Gedächtnis. RAU(E)NÄCHTE fragt nach dem Potenzial dieses Zwischenraums: Was bleibt, wenn der Lärm verstummt? Was hören wir, wenn wir lauschen?
Zwölf Figuren – entwickelt aus mythologischen, regionalen, queer-feministischen und popkulturellen Fragmenten – nehmen in zwei Erfahrungsräumen Gestalt an: als begehbare Installation und als klingende, fühlbare Spurensuche entlang einer performativen Tafel. Körper werden zu Archiven, Stimmen zu Trägern von Erinnerung, Bewegung zu Ritual.

Die Inszenierung verwebt zeitgenössischen Tanz mit Hörkunst und Installation – barrierefrei und multisensorisch erfahrbar. Sie öffnet Räume für blinde und sehbeeinträchtigte Menschen ebenso wie für ein Publikum, das sich auf andere Formen der Wahrnehmung einlassen will.
RAU(E)NÄCHTE ist keine Nacherzählung, sondern eine Einladung: zum Innehalten, zum Spüren, zum kollektiven Lauschen.
AUFFÜHRUNGEN
Uraufführung:
12. Dezember 2025 • LOFFT – DAS THEATER, Leipzig
Weitere Aufführungen:
13. & 14. Dezember 2025 • LOFFT – DAS THEATER, Leipzig
29. / 30. / 31. Januar 2026 • HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste, Dresden, Ostflügel
04. & 05. Februar 2026 • HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste, Dresden, Ostflügel
Das Stück ist ab 12 Jahre
Dauer des Stücks: ca 90 Minuten

CAST & CREW
Performance:
Cindy Hammer, Pernille Sonne, Momo F. Tanner
Autor*innenschaft:
Cindy Hammer, Susan Schubert, Pernille Sonne, Momo F. Tanner
Choreografie / Regie:
Cindy Hammer, Susan Schubert, Momo F. Tanner
Produktionsdramaturgie:
go plastic company
Musik / Sounddesign:
Johannes Till, go plastic company
Aufnahmeleitung / Sounddesign / Mastering:
Johannes Gerstengarbe (Ballroom Studios)
Stimmen / Sprecher*innen:
Aïsha Konate, Annedore Bauer, Aziza Bou, Alma Schuster, Cindy Hammer, Fabian, Hannah Adomat, Johannes Gerstengarbe, Momo F. Tanner, Pernille, Sonne, Susan Schubert
Lichtdesign:
Martin Mulik
Stage Sound Coordinator:
Christian Döpping
Ausstattung / Material:
go plastic company in Kooperation mit Studierenden der HfBK Dresden
Technische Direktion:
Benjamin Henrichs
Art Work / Photo:
Stephan Tautz
AD-Beauftragte:
Pernille Sonne
PR / ÖA:
Thomas Natzschka
Social Media:
Lea Schweinfurth
PARTNER- / FÖRDER:INNEN
Eine Produktion der go plastic company in Koproduktion mit LOFFT – DAS THEATER und HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste. Gefördert vom Fonds Darstellende Künste aus Mitteln der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien. Gefördert von der Landeshauptstadt Dresden – Amt für Kultur und Denkmalschutz. Gefördert von der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtagbeschlossenen Haushalts. Gefördert vom Kulturamt der Stadt Leipzig.
Mit freundlicher Unterstützung von: Ballroom Studios, minor pole e.V., TENZA, Pathos München, Schwere Reiter.