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WIR SIND EIN KÜNSTLERISCHES KOLLEKTIV, DAS SICH DISKURSIV UND INTERDISZIPLINÄR, MIT DEN MITTELN DES ZEITGENÖSSISCHEN TANZES, DER CINEASTIK AUSDRÜCKT UND VISUELLE WELTEN ENTSTEHEN LÄSST, DEREN TEXTILE FACETTEN DEM MODEDESIGN ENTSTAMMEN. WIR KOLLABORIEREN SITUATIV, PRODUKTIV UND TRANSPARENT, UM RELEVANTE, NACHHALTIGE UND INKLUSIVE ANGEBOTE ZU SCHAFFEN. HUNGRIG NACH SOZIALKRITISCHEN DISKURSEN HOLEN WIR EUCH AB VON RÄUMEN, NICHT-ORTEN UND VON ZUHAUSE. HINEIN IN FANTASTISCHE, UTOPISCHE UND ÄSTHETISCHE ZUKUNFTSVISIONEN.

> go plastic  STUDIO LAB #1 1

Zum Jahresende und als letztes Highlight vor der Weihnachtspause gibt es nochmal ein go plastic STUDIO LAB vom 9. – 15. Dezember 2024 in der TENZA.

Zu diesem Format werden in jeder Edition verschiedene Künstler:innen eingeladen, die Impulse setzen und inspirieren. Ziel ist es, sich im Rahmen dieser Laboratorien künstlerisch zu vernetzen und auszutauschen, sowie in gemeinsame Praxis und Forschung zu kommen.

Die elfte Edition ist auch unser Jahresausklang, wir nehmen uns Zeit zum gemeinsam trainieren, testen, reflektieren und zusammen sein. Dieses Mal mit verschiedenen spannenden Kooperationen mit dem TanzNetzDresden und dem KEEP UP Format sowie mit HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste Dresden.

Vom 09. – 15. Dezember findet täglich ein Programm in der TENZA statt. Es gibt Impulsworkshops von den Künstlern Fabrice Mazliah (Frankfurt / Basel), Huy Duc Dong (Klein Paris Leipzig), einen Audio Deskription Einführungsworkshop mit Swantje Henke (Berlin) und einen Intensiv Workshop, organisiert vom TNDD mit Suka Horn (Leipzig).
Am Montag, Dienstag und Freitag findet ein Compagnie-Training mit Cindy Hammer und Susan Schubert in Kooperation mit dem TanzNetzDresden jeweils von 10:00 – 11:30 Uhr und ein Yoga Training mit Luise Knofe am Mittwoch von 10:00 – 11:00 Uhr statt. Am Donnerstag gibt es morgens eine kürzere warm-up Class mit Susan Schubert (kostenfrei). Ihr könnt euch außerdem auf einen erneuten Eat&Greet Lunch freuen.

Ein Format organisiert von der go plastic company, original unterstützt durch Bureau Ritter / TANZPAKT RECONNECT, gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien im Rahmen der Initiative NEUSTART KULTUR Hilfsprogramm Tanz. Unterstützt durch die institutionelle Förderung der Landeshauptstadt Dresden sowie der Projektförderung der Kulturstiftung des Freistaates Sachsen. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtag beschlossenen Haushaltes.


+++ Hier geht’s zum Schedule +++


Informationen & Anmeldung

  • An den Workshops kann nur via Anmeldung per Email an info@goplasticcompagnie.de teilgenommen werden. Hierzu folgende Informationen und Konditionen:
    • Impulsworkshop mit Fabrice Mazliah (Einzel-Workshop / Drop-In nur am ersten Tag möglich): 25 Euro. Bei Buchung von beiden Workshops: 40 Euro.
    • Impulsworkshop mit Huy Duc Dong (Einzel-Workshop / Drop-In nur am ersten Tag möglich): 15 Euro. Bei Buchung von beiden Workshops: 40 Euro.
    • Der Audiodeskriptions-Einführungsworkshop mit Swantje Henke ist aufgrund von Kooperation mit HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste Dresden kostenfrei.
    • Für den Intensiv-Workshop mit Suka Horn muss sich hierfür bitte unter der Email Adresse: profitraining.tndd@gmail.com angemeldet werden. Die Konditionen hierfür sehen wir folgt aus: Einzelworkshop für TNDD Mitglieder:innen: 25 Euro / 35 Euro für Nicht-Mitglieder:innen. Beide Tage für TNDD Mitglieder: 40 Euro / 60 Euro für Nicht-Mitglieder:innen
    • Die Teilnahme am Compagnie / TNDD Profitraining kostet für TNDD-Mitglieder 6 Euro pro Einheit; für nicht-TNDD-Mitglieder kostet es 6 Euro pro Einheit.
    • Die Yoga-Class mit Luise Knofe kostet 10 Euro
    • Weitere Informationen zur Anmeldung und den Voraussetzungen erhaltet ihr via Mail nach Anmeldung.
  • Weitere Informationen zur Anmeldung, Bezahlung und Teilnahme gibt es via Mail unter info@goplasticcompagnie.de

  • Live-Informationen zu unseren Veranstaltungen und Aktivitäten könnt ihr jederzeit über unseren Telegram Channel mitverfolgen.

Die beteiligten Künstler:innen des go plastic STUDIO LAB #11 sind:

Fabrice Mazliah

Geboren in Genf, studierte Fabrice Mazliah Tanz an der National Dance School in Athen und am Atelier Rudra Béjart in Lausanne. Nach Engagements beim Nederlands Dans Theater trat er 1997 dem Frankfurter Ballett und später der Forsythe Company bei, wo er bis 2015 unter der Leitung von William Forsythe arbeitete. Er entwickelte eine Vielzahl von Arbeiten, teils allein, teils in Zusammenarbeit mit anderen Künstler*innen. Zu seinen Werken zählen unter anderem Remote versions (2003), ZERO (2010), Cover Up (2011), PAD (2007) und Embodying Bodies (2023), in dem er das Zusammenspiel von Mensch und Umwelt weiter erforscht. Seine Werke werden weltweit auf renommierten Bühnen und Festivals gezeigt. Mazliah war assoziierter Künstler bei DeSingel in Antwerpen, erhielt ein Stipendium beim HOOD-Kollektiv am Pact Zollverein in Essen und ist Künstler in Residenz am Künstlerhaus Mousonturm und am Max-Planck-Institut für Empirische Ästhetik in Frankfurt.

Impuls beim go plastic STUDIO LAB:
»Workshop: Interconnectedness«
Montag, 9. Dezember von 12:00 – 15:00 Uhr
Dienstag 10. Dezember von 12:00 – 13:30 Uhr

Fabrice Mazliah ist Choreograf und Performer mit Sitz in Frankfurt und Basel. Er erforscht langfristig verkörpertes Wissen und das kulturelle Erbe im Tanz und interessiert sich besonders für die Beziehung zwischen Körper, Umwelt und Objekten. In seiner Arbeit verbindet er häufig Bewegung und Sprache zu neuen Formen von Erzählung und Poesie.
In diesem Workshop werden wir gemeinsam eine Reihe von körperlichen Übungen und praktischen Ansätzen erforschen, die aus meiner choreografischen Arbeit entstanden sind. Die Teilnehmenden sind eingeladen, Bewegung als etwas zu entdecken, das aus unseren Sinnen heraus entsteht, mit einem besonderen Fokus auf das Zuhören. Wir werden untersuchen, wie unterschiedliche Ansätze, Körper und Ideen im Dialog miteinander koexistieren und sich verweben können. Im Zentrum des Workshops steht die Fähigkeit, miteinander in Beziehung zu treten und voneinander zu lernen – mit dem Ziel, ein Gefühl der Verbundenheit zu stärken.

Level: fortgeschritten / professionell
Sprache: englisch

Huy Duc Dong

Huy Duc Dong ist ein leidenschaftlicher Bewegungskünstler, Tanzdozent und lebenslanger Lernender aus Leipzig. Seine Liebe zur Tanzkunst begann spät, als er mit 16 Jahren das „Popping“ entdeckte – seine erste Disziplin innerhalb der Tanzkultur. In den letzten Jahren hat er seine Begeisterung für den Tanzstil „Waving“ vertieft und findet darin nicht nur seine künstlerische Stimme, sondern auch mehr über sich selbst heraus. Dank der Unterstützung seiner Mentoren Jay Badu, Jesse Sykes und aktuell Slim Boogie erweitert sich sein Verständnis vom Menschen – seinem Körper, seinen Emotionen und seiner Beziehung zur Musik – stetig. Durch ihren Einfluss hat Huy eine klare Mission entwickelt: anderen zu zeigen, dass authentisch zu sein und das zu leben, was man liebt, zu einem ehrlichen, erfüllten Leben führen kann. Die Menschen selbst sind Huy’s größte Inspirationsquelle, da er durch den Austausch immer wieder Neues entdeckt und versteht. Für ihn ist das Lernen eine nie endende Reise in die Welt der Kunst und des Menschseins. Um seine Mission weiterzugeben, unterrichtet er nicht nur privat Menschen aller Altersgruppen, sondern auch regelmäßig im „Heizhaus“ in Leipzig. Mit seiner Crew „kleinParis“ engagiert er sich in der Nachwuchsförderung, um die Tanzszene in Mitteldeutschland (Sachsen, Sachsen-Anhalt und Thüringen) zu stärken und Menschen zu helfen, sich selbst und ihren eigenen Tanzstil zu finden.

Impuls beim go plastic STUDIO LAB:
WAVING-Workshop »SURRENDER YOURSELF«
Dienstag, 10. Dezember von 14:00 – 15:30 Uhr
Mittwoch, 11. Dezember von 15:00 – 17:30 Uhr

Wer gibt wem Leben, wir der Musik oder die Musik uns?  Tauche ein in die Frage, wer im Tanz die Richtung vorgibt: Sind wir es, die der Musik eine Bedeutung geben, oder lässt die Musik uns erst lebendig werden? In diesem Workshop werden wir dieser spannenden Frage auf den Grund gehen und gemeinsam Antworten finden. Diese Erkenntnisse werden uns helfen, neues Bewegungspotenzial freizusetzen, das oft tief in uns schlummert. Im Fokus steht die Tanzform „Waving“, aber wir lassen auch Freiraum, um Grenzen zu überschreiten und Neues zu entdecken. Gemeinsam werden wir die Philosophie von Huy kennenlernen, der großen Wert darauf legt, sich selbst – körperlich und emotional – kennenzulernen, bevor man den Tanz für sich entdeckt.  Erlebe einen Workshop, in dem wir gemeinsam unseren Geist, Körper und unser Herz erforschen. Wenn „Mind, Body and Soul“ im Einklang sind, wird Bewegung nicht nur im Tanz, sondern auch im Alltag spürbar authentisch.

Der Workshop wird als Open Level angeboten, Drop In ist nur am ersten Tag (Dienstag, den 10. Dezember) möglich, da die Konzepte aufeinander aufbauen. Bitte bringe etwas zum Schreiben mit.

Level: Open Level
Sprache: deutsch & englisch

Swantje Henke

Swantje Henke ist Schauspielerin und Audiobeschreiberin für Theater, Tanz und Film. Ihr Bühnendebüt hatte sie am Berliner Ensemble und arbeitete dort mit Regisseuren wie Einar Schleef, Christoph Schlingensief und Werner Schroeter. Später war sie Mitglied im Burgtheater Wien, wo sie erneut mit Einar Schleef zusammenarbeitete.
Als freie Schauspielerin war Henke an renommierten Bühnen wie der Schaubühne Berlin, dem Deutschen Theater Berlin, dem Hebbel am Ufer und den Sophiensaelen tätig. Im Jahr 2020 entdeckte sie durch einen Workshop bei Jess Curtis (Gravity Access Services) die Audiodeskription. Seitdem arbeitet sie als Audiobeschreiberin, etwa für das HAU Berlin, Theater der Jungen Welt Leipzig, Radialsystem, Tanzhaus NRW, Berliner Ensemble, Schaubühne Berlin und das Theater an der Parkaue.

Impuls beim go plastic STUDIO LAB:
Audio-Deskription Einführungsworkshop
Mittwoch, 12. Dezember von 10:30 – 15:30 Uhr

In dem Auftakt- Workshop zum Thema Audiodeskription wird es vor allem darum gehen, einen Überblick zu über die unterschiedlichen Methoden der AD zu bekommen. Was ist der Unterschied zwischen einer freien und einer geskripteten AD? Was ist wichtig für eine Selbstbeschreibung oder eine Beschreibung von Figuren? Was sollte in einer Einführung berücksichtigt werden und wie kann eine Tastführung gestaltet werden? Mit diesen und weiteren Fragen werden wir uns beschäftigen und anhand von Übungen einiges auch selbst ausprobieren.

Level: Open Level
Sprache: deutsch

Šuka Horn

Šuka Horn wurde in Deutschland geboren und begann im Alter von 12 Jahren mit Breakdance-Training. Während seines Tanzstudiums an der Codarts University in Rotterdam absolvierte er ein Praktikum beim „18 Monkey Dance Theatre“ in Bangkok. Nach seinem Abschluss arbeitete er mit R.O.P.A. in Spanien und schuf mit Unterstützung von Dansateliers Rotterdam ein Solostück. 2020 zog Šuka nach Athen, um an Dimitris Papaioannous Produktion „Transverse Orientation“ mitzuwirken, was zur Entstehung von „INK“ führte. Nach einer vierjährigen Welttournee mit diesen Produktionen und seinen Workshops entschied er sich, nach Leipzig zu ziehen, um seine Forschung und Lehrtätigkeit weiterzuentwickeln. Šukas „Upside Down Inside Out“-Workshops wurden an Universitäten, in Tanzkompanien, auf Festivals und in Studios in 18 verschiedenen Ländern unterrichtet.

Impuls beim go plastic STUDIO LAB:
Workshop »Upside Down Inside Out«
Sonnabend, 14. Dezember; 11:00 – 15:00 Uhr
Sonntag, 15. Dezember; 11:00 – 15:00 Uhr

Ziel des Workshops ist es, die Teilnehmer:innen zu inspirieren, sich mit spielerischer Freude und einem Sinn für Harmonie zu bewegen. Zusammen mit einigen Grundkenntnissen über den Körper erlauben uns diese Qualitäten, auf sichere Weise Geschicklichkeit zu entwickeln und persönliche Fähigkeiten zu erweitern. Ein Teil meiner fortwährenden Bewegungsforschung ist die Verbindung von somatischen und athletischen Ansätzen. In dem Workshop wird sowohl Bodenarbeit als auch Bewegung im Stehen erforscht, mit Fokus auf achtsame Effizienz & Bewegungsfreude.

Meine eigene Neugier und Erfahrung mit einer Vielzahl von Ansätzen zur Entwicklung von ‚Körper, Herz und Geist‘ haben meine Art, mich zu bewegen, zu denken und zu unterrichten beeinflusst“. Wenn du Lust hast, dich „Kopfüber von, Innen nach Außen“ zu bewegen, dann ist das der richtige Workshop für dich!

Level: fortgeschritten / professionell
Sprache: deutsch & englisch

Compagnie Training go plastic / Cindy Hammer

Montag, 9. Dezember; 10:00 – 11:30 Uhr
Dienstag, 10. Dezember; 10:00 – 11:30 Uhr

Das Training von Cindy Hammer setzt sich aus drei Parts zusammen; einem ganzkörperlichen, intensiven Warm Up, verschiedene technische Sets um Bewegungsabläufe zu üben und einem Teil, in dem mit Improvisations und Bewegungskonzepten gearbeitet wird. Das Angebot richtet sich an Professionelle Tanzschaffende und Fortgeschrittene.

Level: fortgeschritten / professionell
Sprache: deutsch & englisch

Compagnie Training go plastic / Susan Schubert

Donnerstag, 12. Dezember; 9:00 – 10:00 Uhr (kostenfreie Warm up Class)
Freitag, 13. Dezember; 10:00-11:30 Uhr

Das Compagnie-Training von  Susan Schubert  ist darauf ausgerichtet, den Körper und Geist auf den Tag vorzubereiten. Zusätzlich arbeitet Susan somatisch mit Improvisation und zu Raum-Zeit-Körperwahrmehmung.

Level: Open Level
Sprache: deutsch & englisch

Yoga Class mit Luise Knofe

Mittwoch, 11. Dezember, 10:00 – 11:00 Uhr

In dieser Yogastunde praktizieren wir dynamisches Vinyasa-Yoga, bei dem nahtlose Übergänge zwischen den Asanas im Einklang mit dem Atem im Vordergrund stehen. Dieser fließende Yogastil fördert die Entspannung und Verjüngung. Luise schneidet die Praxis auf die spezifischen Bedürfnisse des Körpers eines Tänzers zu, mit dem Ziel, Verspannungen zu lösen und überlastete Muskeln anzusprechen, während gleichzeitig ein Gefühl der Ruhe im Geist gefördert wird.

Level: Offenes Level
Sprache: Englisch

Lunch-Brunch-Q&A mit go plastic

Mittwoch, 11. Dezember, 11:30 – 14:30 Uhr

Wir laden ein zum gemütlichen Lunch in vorweihnachtlicher Stimmung. Wir können gemeinsam auf das Jahr 2024 zurück und (hoffentlich nicht zu besorgt) gen 2025 blicken. Wir möchten uns mit euch verbinden, quatschen, lachen, nachdenken und natürlich essen und trinken.

>> FIGHT  FOR  YOUR  FAI RYTALE

Fight for your fairytale ist das neue Projekt der go plastic company, das im Rahmen von explore dance als Pop Up Stück für junges Publikum realisiert wird. Es widmet sich der Figur der Hexe, ihrem wandelnden Image, ihrer reichhaltigen Geschichte und weitreichenden Wirkung. Dabei steht die Auseinandersetzung mit eigenen und fremden Kräften als identitätsstiftender Prozess, mit Selbst- und Fremdbestimmung im Fokus. Ist eine multidisziplinäre Spielanordnung die verzaubert und vielleicht heilt.

Das Stück enthält deutsche Sprache in Schrift und Ton und entsteht in Kooperation mit dem Gymnasium Klotzsche. Die Produktion ist für alle ab 12 Jahren geeignet.

Dauer: ca. 40 Minuten
Sprache: deutsch in Schrift und Ton

Cast & Crew

Choreographie und Performance: Cindy Hammer, Mandy Unger (M.over Company)
Kostüm und Ausstattung: Lydia Kluge (SECND_LABEL)
Produktionsleitung: Susan Schubert

Premiere

30. Oktober 2024 • Schulvorstellung • Gymnasium Klotzsche • Dresden

weitere Aufführungen:

Fördernde & Partner:innen

Fight for your fairytale (AT) ist eine Produktion von explore dance – Netzwerk Tanz für junges Publikum. explore dance – Netzwerk Tanz für junges Publikum ist ein bundesweites Kooperationsprojekt entstanden im Rahmen der Förderung TANZPAKT STADT-LAND-BUND (2018 bis 2023).

Getragen von: fabrik moves Potsdam, Fokus Tanz | Tanz und Schule e.V. München, K3 | Tanzplan Hamburg und HELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste. Gefördert durch: Mittel der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien sowie durch die Behörde für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt Hamburg, das Kulturreferat der Landeshauptstadt München und den Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums für Unterricht und Kultus sowie durch die Landeshauptstadt Potsdam, das Ministerium für Wissenschaft, Forschung und Kultur des Landes Brandenburg, das Sächsische Staatsministerium für Wissenschaft und Kunst sowie durch die Landeshauptstadt Dresden.

>>> ASPHALT  LABS

Wir freuen uns, dass wir euch in der zweiten Hälfte des Jahres 2024 gleich zu mehreren Ausgaben unseres Formats ASPHALT LAB einladen konnten. Bei den Terminen haben wir jeweils mithilfe unserer ASPHALTWELTEN APP verschiedene Anleitungen miteinander ausprobiert, die uns mit euch, anderen Menschen und unserer Umgebung in Verbindung brachten. Flussufer wurden hier zu Bühne, Gehwege zu Spielwiesen und Parks zu individuellen Kreativlaboren.

Während der einzelnen Labore widmeten wir uns verschiedenen Aufforderungen, die uns durch den öffentlichen Raum rund um die Gegend der jeweiligen Veranstaltungsorte bewegten.

Eine detaillierte Übersicht zu den einzelnen Terminen folgen nun.

ASPHALT LAB Editionen in 2024

ASPHALT LAB im Rahmen von „Ein ganzer Tag Benefiz“ im WUK Theaterquartier Halle
Termin
: am 23. März 2024; 14:00 bis 15:30 Uhr
Treffpunkt: WUK Theaterquartier, Holzplatz 7a, Halle (Saale)

Das Labor wurde von Cindy Hammer und Susan Schubert angeleitet und fand in Zusammenarbeit mit dem WUK Theaterquartier Halle im Rahmen der Veranstaltung „Ein ganzer Tag Benefiz“ statt. Während des Workshops widmeten wir uns verschiedenen Aufforderungen, die uns durch den Öffentlichen Raum rund um das WUK Theater Quartier bewegten.

ASPHALT LAB im Rahmen des Grünauer Kultursommers 2024 in Leipzig
Termin
: am 15. August 2024 von 14 bis 17 Uhr
Treffpunkt: 14 Uhr am Nebenan, Alte Salzstraße 53, 04209 Leipzig

Das Labor wurde von Momo F. Tanner, Rika Yotsumoto, Cindy Hammer und Susan Schubert angeleitet und fand mit Unterstützung von LOFFT – DAS THEATER statt.

Der Eintritt war für alle frei und offen.

ASPHALT LAB mit Tänzer:innen des und in Kooperation mit dem Heinrich Schütz Konservatorium Dresden
Termin
: 5. bis 7. September 2024
Treffpunkt: Kultukraftwerk Mitte, Kraftwerk Mitte 1-32, 01067 Dresden

Das Labor wurde von Joao Pedro De Paula, Esther Schachenmayr, Kirill Berezovsky, Cindy Hammer und Susan Schubert angeleitet und fand mit Tänzer:innen des und in Kooperation mit dem Heinrich Schütz Konservatorium Dresden. Im Zuge des Labors wurde eine Performance erarbeitet, die am 7. September im Rahmen des kostenfreien Kraftwerk Mitte Festes gezeigt werden wurde.

Öffentlicher Performance-Termin:

Datum: 7. September; 11 & 12:30 Uhr
Ort: Wettiner Platz, 01067 Dresden

Der Eintritt war frei. Weitere Informationen gibt es hier.

ASPHALT LAB in Weißwasser/Oberlausitz
Termin
: 14. September 2024
Ort: in und um die Telux Hafenstube, Straße der Einheit 20, 02943 Weißwasser/Oberlausitz

Während des Workshops widmeten wir uns verschiedenen Aufforderungen, die uns durch den öffentlichen Raum rund um die Gegend der TELUX bewegten.

Der Workshop wurde von Esther Schachenmayr, Cindy Hammer und Susan Schubert angeleitet und fand mit Unterstützung der Hafenstube TELUX statt.

Der Eintritt was frei und offen.

ASPHALT LAB in Neukieritzsch
Termin
: 30. September 2024
Ort: Park Arena, Badstraße 6, 04575 Neukieritzsch

Während des Workshops widmeten wir uns verschiedenen Aufforderungen, die uns durch den öffentlichen Raum in der Park Arena Neukieritzsch bewegten.

Der Workshop wurde von Susan Schubert und Cindy Hammer angeleitet und fand im Rahmen des 19.Sächsischen Kinder- und Jugendtanzfestes in Neukieritzsch statt.

Ihr seid ein Verein, eine kulturelle oder künstlerische Institution, ein Sozio- oder Kulturzentrum und möchtet auch gern ein ASPHALT LAB bei euch veranstalten? Dann schreibt uns sehr gern eine Anfrage an info@goplasticcompagnie.de und wir schauen gemeinsam, was für euch und euer Publikum das beste Angebot sein könnte.

ASPHALT APP LABS, ein Projekt der go plastic company. Gefördert von der Kulturstiftung des Freistaat Sachsen. Diese Maßnahme wird mitfinanziert durch Steuermittel auf der Grundlage des vom Sächsischen Landtag beschlossenen Haushaltes. Gefördert vom Amt für Kultur und Denkmalschutz im Rahmen der Institutionellen Förderung der Landeshauptstadt Dresden. Mit freundlicher Unterstützung der TENZA und TanzNetzDresden sowie den Partner:innen: LOFFT – DAS THEATER, Grünauer Kultursommer, Heinrich Schütz Konservatorium, Kulturkraftwerk Mitte, Hafenstube TELUX Weißwasser, TanzART Kirschau und JKS Passage

>>>> #savethedate 2024

• 29.11.2024 (Schulvorstellung) & 30.11.2024 (Familienvorstellung) – „fight for your fairytale“(AT) im Rahmen von explore danceHELLERAU – Europäisches Zentrum der Künste • Dresden

• 04.12.2024 (Schulvorstellung) – „fight for your fairytale“(AT) • Potsdamer Schule • Potsdam

• 05.12.2024 (Schulvorstellung) – „fight for your fairytale“(AT) • Potsdamer Schule • Potsdam

• 06.12.2024 – „fight for your fairytale“(AT) • fabrik Potsdam • Potsdam

• 09.-15.12.2024 – go plastic STUDIO LABTENZA • Dresden

• 13.12.2024 – MELANCHOLIC MARATHON (Ausschnitt im Rahmen der TNDD studio round) • in Kooperation mit ID_Tanzhaus Frankfurt Rhein-MainTanznetz Freiburg und TanzNetzDresdenZ – Zentrum für Proben und Forschung, Frankfurt am Main

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